رائول اوباک؛ از تجربه‌های سوررئالیستی تا انتزاع و هنر چاپ

رائول اوباک در 31 اوت 1910 در شهر مالمِدی (Malmedy) بلژیک به دنیا آمد. او از هنرمندان نوگرای اروپایی بود که فعالیت هنری خود را با عکاسی و تجربه‌های سوررئالیستی آغاز کرد و بعدها به نقاشی، چاپ و مجسمه‌سازی روی آورد و عمدتاً با جریان «مکتب جدید پاریس» شناخته شد.

رائول اوباک در 31 اوت 1910 در شهر مالمِدی (Malmedy) بلژیک به دنیا آمد. او از هنرمندان نوگرای اروپایی بود که فعالیت هنری خود را با عکاسی و تجربه‌های سوررئالیستی آغاز کرد و بعدها به نقاشی، چاپ و مجسمه‌سازی روی آورد و عمدتاً با جریان «مکتب جدید پاریس» شناخته شد. تجربه‌گری با نور، سایه و فرم از ویژگی‌های مهم آثار او بود و در بسیاری از تجربه‌های هنری‌اش، مرز میان واقعیت عینی و بیان انتزاعی را به چالش کشید.

اوباک در کلن آموزش دید و پس از اقامت در پاریس، با محافل سوررئالیستی آشنا شد و با هنرمندانی چون آندره برتون و من ری (Man Ray) ارتباط یافت. او در دهه 1930 به تجربه در زمینه عکاسی پرداخت و با بهره‌گیری از تکنیک‌هایی همچون فوتومونتاژ، سولاریزاسیون و چاپ روی‌هم، امکانات تازه‌ای برای دگرگون‌کردن تصویر عکاسانه و خلق تصاویر انتزاعی آزمود. آثار عکاسی او در مجله سوررئالیستی «مینوتور» منتشر شد و در نمایشگاه‌های مرتبط با این جریان نیز به نمایش درآمد. نخستین حضور رسمی اوباک در «نمایشگاه بین‌المللی سوررئالیسم» در سال 1938 و در گالری هنرهای زیبای پاریس رقم خورد.

اوباک در کنار عکاسی، به حکاکی و چاپ نیز پرداخت و در آتلیه استنلی ویلیام هیتر با فنون چاپ دستی آشنا شد. پس از جنگ جهانی دوم، به‌تدریج از سوررئالیسم فاصله گرفت و به نقاشی انتزاعی روی آورد. در آثار این دوره، ماده و سطح اهمیت ویژه‌ای یافتند و تجربه با مواد گوناگون به یکی از وجوه مهم زبان هنری او تبدیل شد. تجربه او در کار با تخته‌سنگ، به‌ویژه سنگ لوح، نیز به شکل‌گیری مجموعه‌ای از مجسمه‌ها و آثار چاپی انجامید که از مهم‌ترین بخش‌های فعالیت هنری او به شمار می‌آیند.

از دهه 1950 به بعد، عناصر طبیعی، شیارهای زمین، مزارع و پیکره‌های انسانی در نقاشی‌های او به صورت فرم‌هایی فشرده و گاه نزدیک به انتزاع ظاهر شدند. اوباک با تأکید بر بافت، تضاد نور و تاریکی و کیفیت مادی سطح، به بیانی آزاد و غیرروایی دست یافت. در دوره‌های متأخر، پیکره‌های انسانی، به‌ویژه تنه‌ها و سرها، بار دیگر در آثار او حضور یافتند و در نقاشی و مجسمه‌سازی به فرم‌هایی ساده‌شده و یادآور پیکره‌های هنرهای کهن تبدیل شدند. او همچنین در زمینه تصویرسازی کتاب و طراحی برای آثار شاعران و نویسندگان معاصر فعالیت داشت.

آثار اوباک در نمایشگاه‌های متعددی در آلمان، ایالات متحده و به‌ویژه فرانسه به نمایش درآمد. او در طول فعالیت هنری خود در نمایشگاه‌های انفرادی و گروهی، آرت‌فرها و دوسالانه‌های مختلف حضور داشت که از جمله آن‌ها می‌توان به دوسالانه ونیز در بخش هنرهای تجسمی در سال 1982 و دوسالانه سائوپائولو اشاره کرد. آثار او همچنین در موزه هنرهای مدرن نیویورک، در کنار آثار هنرمندانی چون من ری و هانس بلمر، به نمایش درآمده است.

اثری از رائول اوباک در موزه جهان‌نما

در مجموعه فرهنگی‌-تاریخی نیاوران، اثری از رائول اوباک در مجموعه آثار موزه جهان‌نما نگهداری می‌شود. این اثر چاپی، در چارچوب معرفی مجازی آثار هنری مجموعه، این بار در کنار نام و زندگی هنری اوباک معرفی شده است؛ فرصتی برای بازخوانی یکی از تجربه‌های او در زمینه هنر چاپ و آشنایی مخاطبان با بخشی از آثار هنرمندانی که در گنجینه موزه جهان‌نما جای دارند.

این اثر انتزاعی با بهره‌گیری از فرم‌های ساده، خطوط منحنی و تکرارشونده و تضاد میان تیرگی و روشنی، ساختاری منسجم و پویا ایجاد کرده است. در مرکز ترکیب، فرم سرخ‌رنگی قرار گرفته که در میان خطوط تیره و منحنی احاطه شده و نقطه تمرکز بصری اثر را شکل می‌دهد. تکرار و امتداد خطوط، حرکتی پیوسته در سطح اثر ایجاد کرده و نگاه مخاطب را به سوی مرکز ترکیب هدایت می‌کند. محدودیت رنگ‌ها و تأکید بر خط و فرم نیز به اثر حال‌وهوایی انتزاعی و در عین حال تأمل‌برانگیز بخشیده است.

اوباک در تجربه‌های چاپی خود، همچون دیگر حوزه‌های فعالیت هنری‌اش، به ظرفیت‌های بصری و مادی سطح توجه ویژه‌ای داشت. در این اثر نیز خط، فرم، ریتم و تضادهای بصری در کنار یکدیگر قرار گرفته‌اند و تصویری شکل داده‌اند که بیش از روایت مستقیم، بر رابطه میان عناصر بصری و کیفیت سطح استوار است.

این اثر «بدون عنوان» و با تکنیک «چاپ سنگی»، در مخزن موزه جهان‌نما نگهداری می‌شود و معرفی آن در فضای مجازی مجموعه فرهنگی‌-تاریخی نیاوران، بخشی از برنامه معرفی و بازخوانی آثار هنری این مجموعه برای مخاطبان است.

 

- تهیه و گردآوری مطلب: مریم شریفی، مسئول موزه جهان نما